7 momentos destacados de la Semana de la Moda de Londres 2025 que debes conocer

La Semana de la Moda de Londres cerró con un estallido de energía, creatividad y fusión cultural. Desde estrellas emergentes hasta firmas históricas, esta temporada marcó el rumbo de la moda en 2026. Aquí tienes siete momentos destacados que no te puedes perder.

1. La nueva y audaz dirección de Laura Weir

Esta temporada marcó la primera bajo la dirección de Laura Weir, directora ejecutiva del British Fashion Council , quien implementó iniciativas para hacer la Semana de la Moda más accesible, eliminando las tarifas para diseñadores emergentes y ampliando la lista de invitados internacionales. Su visión: restablecer a Londres como una potencia creativa y económica en la moda global.

2. La subversión onírica de Simone Rocha

Simone Rocha se inclinó hacia la feminidad con corsetería, encaje y volantes, para luego romper con la asimetría y texturas inesperadas. El resultado, en parte romántico y en parte rebelde, marcó tendencia para la temporada primavera/verano 2026.

3. Diseñadores emergentes a tener en cuenta

Nombres como Talia Byre , Aaron Esh y Oscâr Ouyang acapararon la atención con nuevas propuestas de sastrería y streetwear. Esperen escuchar mucho más de esta nueva generación de talentos londinenses.

4. La sostenibilidad ocupa un lugar central

Desde el uso de telas de retales por parte de Jawara Alleyne hasta la exhibición de textiles reciclados por parte de diseñadores, la sostenibilidad no fue un tema secundario, sino un tema clave. LFW está posicionando cada vez más la moda consciente como la norma, no como la excepción.

5. El regreso de la artesanía

Bordados ornamentados, encajes y detalles intrincados estaban por todas partes, desde los románticos vestidos de Erdem hasta los dramáticos drapeados de Roksanda. Los diseñadores recordaron al mundo que la artesanía aún tiene fuerza en la era de la inteligencia artificial y la producción en masa.

6. El poder de las estrellas en primera fila

Celebridades como Romeo Beckham , quien debutó en la pasarela, e íconos culturales del arte y el deporte llenaron las primeras filas. Esta mezcla reforzó la reputación de la LFW como algo más que un evento de moda: un espectáculo cultural.

7. Los riesgos económicos de Londres

Más allá de la pasarela, la Semana de la Moda de Londres tuvo un gran impacto en la economía del Reino Unido. A medida que se intensifica la competencia con Milán, París y Nueva York, los diseñadores británicos se ven presionados a convertir su creatividad en influencia comercial, algo que la industria espera que el entusiasmo de esta temporada les proporcione.

La Semana de la Moda de Londres Primavera/Verano 2026 fue más que solo tendencias: fue renovación. Con talento fresco, un enfoque en la sostenibilidad y un CEO decidido a devolver a Londres al escenario mundial, esta temporada podría ser recordada como un punto de inflexión.