Dentro de los espectáculos musicales más ruidosos y orgullosos de Latinoamérica: El poder de Vive Latino de México y el papel de Amazon Music

CIUDAD DE MÉXICO - El entretenimiento en vivo de México presenta este fin de semana uno de sus espectáculos más vibrantes y orgullosos, ya que Vive Latino 2026 regresa a la Ciudad de México, trayendo no solo una cartelera repleta de artistas, sino también un mensaje más amplio sobre la posición actual del país en la economía global de los conciertos.

Para Paul Forat, director de Amazon Music para Latinoamérica de habla hispana, los festivales de música en Latinoamérica "son una expresión de la cultura latinoamericana en todas sus manifestaciones, y son especialmente importantes en este momento tan significativo para la música latina, que está teniendo una enorme influencia" Y nos enorgullece poder contribuir, aunque sea modestamente, a impulsar, difundir y expandir esta fuerza cultural a través de un festival como Vive Latino".

Forat hablaba de la contundente participación de Amazon Music en Vive Latino, no solo presencialmente, patrocinando dos de los escenarios principales y liderando diferentes activaciones, incluyendo la presentación del número musical del año de ROMPE, KevisyMaykyy, sino también a través de múltiples canales de streaming.

OCESA , la empresa detrás de muchos de los eventos en vivo más importantes de México, ha visto cómo Vive Latino se ha convertido en algo más que un festival. Es una exportación cultural, un motor turístico y, cada vez más, un escaparate para un México que quiere ser visto a través de la música, la magnitud y la ambición. Fernanda Martínez, directora de comunicaciones de OCESA, lo dice sin rodeos: "México está viviendo uno de sus mejores momentos de popularidad". Añadió que la Ciudad de México es "el epicentro" de ese impulso y afirmó que el país es ahora el tercer mercado de música en vivo más grande del mundo.

Latin Times entrevistó a ejecutivos de Forat y OCESA en la Ciudad de México, horas antes del inicio del festival. La ciudad vibraba de entusiasmo con el cartel, que incluye a Lenny Kravitz, Smashing Pumpkins, Juanes, Los Fabulosos Cadillacs, John Fogerty, Cypress Hill, Cuco, White Lies, Enjambre, Trueno y El Gran Combo de Puerto Rico, entre muchos otros.

Su enfoque es crucial para Vive Latino 2026, un festival que comenzó como una celebración del rock en español y se ha convertido en algo mucho más grande. Hoy en día, sigue arraigado en la identidad iberoamericana, pero su alcance se ha ampliado. En la misma conversación, Laser Gus, director de festivales de OCESA, describió la música en vivo como un gran motor para el turismo, el entretenimiento y el gasto de los consumidores, una fuerza que influye en la forma en que las personas viajan, ahorran y planifican sus vidas en torno a conciertos y festivales.

Para una ciudad como la Ciudad de México, eso significa que Vive Latino es tanto una fiesta de dos días como una tarjeta de presentación.

El argumento comercial que respalda esa tarjeta de presentación es poderoso. Martínez citó una encuesta de Live Nation realizada en 15 países con más de 40 000 personas, que indicaba que el 40 % de los encuestados preferiría la música en vivo a cualquier otra forma de entretenimiento. También señaló otro dato sorprendente: el 70 % afirmó que preferiría ir a un concierto o festival antes que tener relaciones sexuales."Hay algo muy interesante en las nuevas generaciones", dijo, explicando cómo el público joven ha convertido el entretenimiento en vivo en una prioridad en lugar de un lujo.

Ese cambio generacional ayuda a explicar por qué Vive Latino sigue siendo tan importante casi tres décadas después de su inicio. Martínez comentó que el festival cuenta con una comunidad arraigada desde hace casi 30 años, que ahora asiste con sus hijos e incluso nietos. "Eso es Vive Latino", afirmó. En otras palabras, el festival ya no es solo una marca con valor nostálgico. Es un ritual multigeneracional que continúa renovándose sin perder su identidad.

Para Amazon Music, la impresionante cartelera y la fuerza del festival son también una muestra del poder de la música latina.

"Recuerdo lo complicado que solía ser para un artista latinoamericano hacer un dueto con un artista internacional. Era un verdadero reto. Lo viví en primera persona en mis tiempos en la discográfica; era complicado. Sí, había artistas como Enrique (Iglesias), algunos como Ricky Martin, pero muy, muy pocos. Y siempre era ese reto de '¿Cómo conectamos? ¿Cómo lo hacemos posible? ¿Cómo conseguimos que se fijen en nosotros?' Lo que teníamos era genial, pero o no se concretaba o requería muchísimo trabajo", recuerda Forat.

Hoy en día, la situación es casi al revés. Ahora, las solicitudes provienen de artistas internacionales que desean colaborar con un artista latinoamericano. "Ahora es como, 'Ah, vale, ahora sí que podemos hablar'. Y eso no solo es bueno, es magnífico, es maravilloso. El hecho de que alguien como Bad Bunny pueda decir que no, y que otros también puedan decir que no, por supuesto, porque ahora están en esa posición, es fantástico", añade.

Eso también ha alterado el ADN de Vive Latino.

Nunca ha sido tan evidente como en la edición de 2026. Nombres como Lenny Kravitz y The Smashing Pumpkins comparten espacio en un concepto que hace tiempo que trascendió su identidad original exclusivamente rockera, e incluye también la salsa de El Gran Combo de Puerto Rico, el rap de Trueno y el rock tropical de la banda venezolana Los Amigos Invisibles.

Gus explicó que la pregunta clave para los promotores es cómo ofrecer al público algo que se sienta genuinamente singular, "único", al precio justo y de la manera correcta. Esa es una de las razones por las que Vive Latino sigue siendo relevante en un mercado saturado. Vende recuerdos, descubrimiento y alcance, todo a la vez.

También vende valor para la industria. Martínez describió Vive Latino como el lugar donde los artistas se conectan, se relacionan con colegas y concretan colaboraciones. "Para los propios artistas, Vive Latino ocupa un espacio sumamente importante en sus propias estrategias de negocio", dijo, incluso comparando su papel para los músicos con el de los Óscar. Esta es una forma impactante de entender el festival en 2026: no solo como una experiencia para los fans, sino como un mercado estratégico para el mundo de la música latina e iberoamericana.

Amazon forma parte de esta expansión. Su participación amplía el alcance de Vive Latino, impulsando el festival más allá del recinto del Foro Sol y llegando a pantallas internacionales. Para OCESA, esto es fundamental. Un festival puede conservar su esencia local y, al mismo tiempo, alcanzar una distribución global. Esta dualidad es precisamente la que define a la industria del entretenimiento mexicana moderna: arraigada en su territorio, pero con proyección internacional.

Y ese podría ser el enfoque más claro para Vive Latino 2026. En un momento en que los artistas internacionales comienzan, terminan o priorizan cada vez más sus giras en México, OCESA utiliza uno de sus festivales más emblemáticos para plantear un argumento más amplio: que el país no solo participa en el futuro del entretenimiento en vivo, sino que ayuda a moldearlo. En ese sentido, Vive Latino es más que un cartel de festival. Es un escenario para México, y OCESA y Amazon Music saben perfectamente lo brillante que es el momento.

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